
Przygotuj dwa różne źródła wizualne
W poleceniu z komentarza autora obrazy pełnią dwie funkcje. Pierwszy jest referencją sesji: pokazuje modela, kąt, światło i kadrowanie. Drugi to zdjęcie Twojej koszulki, które określa kolor, nadruk i kształt ubrania. Jeśli dołączysz tylko zdjęcie odzieży, polecenie odtworzenia kompozycji referencji nie będzie miało konkretnego wzorca wizualnego.
Wybierz referencję, na której dobrze widać plecy i odpowiednie ustawienie ramienia. Unikaj mocnego zasłonięcia włosami, torbą lub ręką: takie szczegóły utrudnią umieszczenie nadruku. Przygotuj osobne zdjęcie tyłu koszulki, na którym cały nadruk jest widoczny bez zniekształceń i odblasków. Jeśli ważne są kołnierzyk i rękawy, warto dodać ogólny widok ubrania.
W narzędziu obsługującym kilka obrazów jasno określ ich funkcje. Nazwij pierwszy plik referencją sesji, a drugi oryginalnym produktem. Plików może być więcej niż dwa, ale źródła informacji są tu dwa: sposób wykonania zdjęcia i ubranie.
Prompt do zbliżenia przez ramię
Koszulka na modelu na podstawie zdjęć produktu
Use the uploaded reference image ONLY for recreating the exact camera angle, composition, close-up framing, lighting, oversized fit, and premium streetwear aesthetic.
Replace the t-shirt in the reference with MY uploaded t-shirt photos.
Create an ultra photorealistic fashion editorial shot:
— anonymous male model
— European appearance
— face mostly hidden / partially cropped
— mysterious “incognito” vibe
— no strong identifiable facial features
— close-up over-the-shoulder composition
— focus on the back print of the t-shirt
— oversized washed streetwear t-shirt fit
— soft studio lighting
— neutral minimal background
— realistic cotton texture and faded vintage fabric
— premium modern streetwear campaign aesthetic
— same framing and proportions as the reference image
The uploaded t-shirt must be transferred exactly onto the model:
— preserve exact colors
— preserve all graphics and typography
— preserve exact artwork placement and proportions
— preserve original t-shirt fit and silhouette
— do not redesign anything
— do not invent graphics
— do not recolor the shirt
— do not modify the artwork in any way
The final image should look like a real luxury streetwear editorial photo featuring my exact t-shirt realistically worn by the model.
Ultra realistic, fashion photography, cinematic soft shadows, highly detailed fabric texture, realistic print quality, premium streetwear campaign, photorealistic, 85mm lens, 8k.
Negative prompt:
visible detailed face, smiling, anime, cartoon, altered t-shirt, different graphics, fake typography, blurry print, extra logos, unrealistic fabric, distorted body proportions, AI-looking image, bad lightingPoczątkowe reference image ONLY ogranicza wykorzystanie wzorca sesji. Należy przejąć z niego kąt aparatu i oświetlenie, a nie projekt cudzej koszulki. Kolejne polecenie, MY uploaded t-shirt photos, kieruje uwagę na Twój produkt. Przed wysłaniem przeczytaj obie frazy razem, inaczej mogą zostać potraktowane jako opis jednego obrazu.
Opublikowane polecenie określa widok przez ramię z naciskiem na nadruk z tyłu. Zdjęcia w poście pokazują ujęcia od przodu; dla takiego kąta zmień te wskazówki w używanym poleceniu.
Close-up over-the-shoulder composition określa ujęcie przez ramię. Dlatego polecenie nadaje się przede wszystkim do prezentacji nadruku na plecach. Przy ubraniu z głównym wzorem z przodu trzeba zmienić zarówno kąt, jak i wskazówkę back print. Sama zmiana nazwy produktu zachowa dotychczasową logikę kadru.
Dopasuj fason do rzeczywistego ubrania
W oryginale kilkakrotnie wspomniano o luźnym fasonie i tkaninie o wyblakłym wyglądzie vintage. To kierunek artystyczny konkretnego przykładu. Jeśli Twoja koszulka jest dopasowana, nowa lub uszyta z innej tkaniny, usuń te wymagania i opisz jej rzeczywisty fason. Inaczej atrakcyjny obraz może pokazać kupującemu inny produkt.
Jest też możliwa sprzeczność: z referencji przejmowany jest luźny fason, a niżej wymagane jest dokładne zachowanie oryginalnego kształtu koszulki. Jeśli te kształty się różnią, wcześniej ustal priorytet. W reklamie konkretnego ubrania ważniejsze są jego rzeczywiste proporcje, długość rękawa i charakter tkaniny.
Anonimowy model z częściowo wykadrowaną twarzą pomaga skupić uwagę na ubraniu. Kadrowanie nie powinno jednak ukrywać szwów na ramionach i kołnierzyka, jeśli na ich podstawie widz ocenia fason. Sprawdź zarówno wyrazistość kadru, jak i jego przydatność do prezentacji ubrania.
Porównaj poszczególne części nadruku
Frazy preserve all graphics and typography i do not redesign anything wyrażają wymaganie, ale nie gwarantują dokładnego przeniesienia. Po wygenerowaniu otwórz obok siebie oryginalny nadruk i wynik. Porównaj tekst litera po literze, liczbę elementów, odcienie i odstępy między szczegółami.
Następnie sprawdź wielkość wzoru względem szwów. Może wyglądać podobnie, ale zajmować dwa razy większą powierzchnię pleców lub znajdować się zbyt wysoko. Oceń położenie górnej krawędzi, odległość od kołnierzyka i marginesy po bokach. Takie zmiany łatwo przeoczyć, patrząc tylko na ogólny nastrój.
Na fałdach nadruk naturalnie się wygina, ale poszczególne litery nie powinny zmieniać się w nowe znaki. Jeśli zabrakło precyzji, użyj kadru jako koncepcji sesji lub popraw nadruk w edytorze na podstawie oryginału. Zapis o dokładnym zachowaniu w poleceniu nie zastępuje tej kontroli.
Przygotuj obraz na stronę sklepu
Zachowaj wersję bez nagłówków jako samodzielny kadr. W projekcie dodaj nazwę kolekcji i informacje o ubraniu na osobnych warstwach. Nie zasłaniaj nadruku tekstem: w tym ujęciu to on przekazuje kupującemu najważniejsze informacje.
Sprawdź kadr w pomniejszeniu, a następnie przybliż kołnierzyk, rękawy i tkaninę. Dodatkowa ręka, powielony szew lub nienaturalna fałda psują efekt nawet przy udanym nadruku. Zachowaj oryginalne zdjęcia i wersję końcową razem, aby kolejną poprawkę porównać z tym samym produktem.
Do innego zdjęcia tej samej kolekcji lepiej wybrać osobną referencję od przodu, zamiast przycinać ujęcie od tyłu. Dzięki temu seria pokaże różne przydatne strony ubrania i zachowa spójne oświetlenie.
Materiały do kolejnych projektów
Gotowy kadr można uzupełnić w edytorze nazwą kolekcji i opisem. Pakiet projektanta zawiera materiały do dalszego opracowania projektu; zawartość kolekcji jest dostępna na stronie produktu.